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• 围城内的人看门道，围城外的人看热闹

  作者：田田 发布时间：2014-06-18 14:58:15

  还没结婚的人，总以为婚姻充满了浪漫。王子和公主终于幸福快乐地生活在了一起，没有人问然后呢。

  可能王子是一个懒惰的男人，他根本不会帮助公主做家务。原本，公主以为结了婚就只要做一些优雅的小家务就好了，可是事实根本不是这样，每天都有大量繁重的家务等着她。

  可能王子也有一个强悍的妈妈，并且，王子竟然是个没长大的孩子，事事都要听“妈妈的意见”。每次，公主和王子的妈妈有意见不合，王子总是站在妈妈这边，数落公主的不是。

  可能王子是一个健忘的男人，刚结婚的时候他还会经常给公主制造意外的惊喜，可是随着时间的流逝，王子也有很多的事情要处理，有很多的身不由己，总是“忘了”那些特别的日子，生日啊，结婚纪念日啊……

  可能王子和公主也会有下一代，生下一个小宝宝。为了照顾宝宝，公主每天都忙得昏天黑地。而这时的王子，竟然觉得公主忽略了自己，只知道顾着孩子，他竟然跟自己的孩子吃醋！

  总之，每个人在婚前和婚后都不可能完全一样，在婚前想象婚后的样子是件困难的事。而现在这本《夫源病：老婆的病，90%都是被老公气出来的》却给了读者这样一个机会，可以窥探一下婚后的生活——虽然是别人的，但对自己也有很大的借鉴意义。

  书名虽然有些夸张，有人觉得这是在拉仇恨吧？但其实它是温馨和治愈的，每个夫源病的案例都配了可爱的日系插画——不得不说，日本图书在细节上的注重程度实在让人敬佩。看似简单、稚拙的插画其实少不了插画师的用心投入。总之，我觉得这本书最大的亮点就在于书里大量的萌贱插画，一拿到，我就把插画从头到尾都看了一遍。

  另外，作者在说明问题的过程中列举了大量的研究成果，通过图表的方式展示了一些社会调查的结论，比如“丈夫会帮你做什么家务”“你最看不惯伴侣把钱花在哪儿”“你的丈夫是奶爸吗”这样的调查都是我们会好奇的，也很体现问题。

  虽然我也不知道我到猴年马月才可能结婚，但是现在了解一些围城内的生活是什么样子的也是件有趣和有意义的事情。

  我很喜欢这本书。

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• 人间温柔

  作者：栀子花海 发布时间：2019-05-26 01:31:38

  这温柔的文字，让人舒服

  “月光与龟岗、琴声与沾着露水的瓦片总是息息相关……宽阔的白薯叶片上有时会附着露水，能倒映出遥远京城天空”

  故事的开头，让温柔降落

  “只见壮硕的有伯已然倒在窗前，那姿势仿佛被绞过的衣裳……他们都经历过生离死别的苦，眉宇间透着一股无论面临怎样的苦难都能勇往直前的坚毅”

  即使生离死别，温柔相随

  “漫长岁月的尘埃不仅落在纹之助身上，也落在她自己身上……苗的衣角碰掉了树叶上的露水，在泉水的表面形成阵阵涟漪后，水面成了星星们的居所……不过岁月果然是灵丹妙药，它为苗的皮肤盖上了一层又一层薄薄的皮膜”

  繁华落尽，有温柔的影子和回忆

  “一阵风掀起沟底的落花。花瓣如牡丹雪般将她包围……夏日弹琴是与庭中的蝉竞赛，若用心弹奏，婵蝉儿也会沉默下来……相传从凤轿底下钻过，一夏天都不会生病……她一直尊师父为母，走路也退后三步，连师父的影子都不敢踩……她怀揣着一个难解的心结，心境也与万里无云相距甚远……她的心如冬山般清冷，没有鸟鸣，更无树摇……原本显得无比寂寥的花草树木，都变成了为她贺喜的贺礼……目送香烟穿过黄菊白菊，爬上祭坛，缭绕在遗像四周”

  即使是另外的人生，温柔也献予他人

  常常想着：激进点缀了人生精彩，是小聪明的成功

  而温柔，是每一个生命中每一晚的月光

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• 一弦琴——女人的爱恨，士族的荣耀

  作者：几只耳朵垂下来 发布时间：2021-12-19 16:27:32

  女人一旦相互记恨，必是极可怖的事情。

  其实，小说的结构和宫尾登美子的本意已经很明显了，两代一弦琴女宗师——苗和兰子才是真正的师徒传承。相似的士族出身，骄傲而坚持不懈的精神。尤其兰子青出于蓝而胜于蓝，真正将由师傅苗一手开创的一弦琴盛世发扬光大，成为一代国粹。而雅美则被历史默默地忘记了。

  可是两人之间的爱恨太深了。兰子的成功建立在其自恋别扭的个性，以及对师傅深深的恨意之上。以至于小说的第二部分，当老年的兰子终于得已一展雄心，一心弹奏一弦琴只为超越心中憎恶的师傅时，读起来总是不够舒坦。若是苗得知当年那个自己并不喜欢的徒弟被仇恨而毕生督促着超越自己，她大概也会始料未及吧。毕竟苗是靠着坚韧的自我信念而开创了由女子为琴塾师傅的一弦琴盛世，她的一生绝对可敬可畏。而激励着兰子成功的却是针对已故师傅的满腔怒火，还是略微落了下乘。

  不过话说回来，其实晚年的苗，也是被自己所厌恶的兰子而激励着，才会同样做到超越自我的成就。即使谦虚稳重如她，最终还是厌恶了风华正茂、骄傲不可一世的兰子。说句实话，我当初读到兰子对自己平民师妹被迫沦落为艺伎的悲惨命运全无怜悯之心，还逼迫着师傅要将这可怜师妹驱逐师门的冷酷做派时，也是极为讨厌这样自大自恋的女生。更别提兰子后来任意滥用父亲的权势为所欲为，无意间践踏了苗心中尊为圣地的清贫师友纹之助的尊严，读到此处我也简直对兰子厌恶至极。何况兰子对一弦琴的理解是可以奏出华丽之音的乐器——正如她天之骄子、光鲜亮丽的人生一般。这与苗对一弦琴的孤寂感受背道而驰。

  所以，即使发誓会对所有徒弟一视同仁的苗，最终也无法违背内心的本能，拒绝让兰子成为自己的下一代继承人。她宁可关闭琴塾，在五十岁的高龄收养女婴，并独自一人将其养大作为家族传人，也拒绝让被士族们推崇的兰子成为琴塾的下一代继承人。其实，在苗的后半生，那支持着她孤身一搏，用余生的二十年将养女培养成才的动力，其实也来自于不想输给兰子的骄傲吧。

  所以，这师徒二人，从初遇时的互敬互爱，到最后形同陌路，深仇似海。正是这深刻的爱恨，激励她们师徒二人实现辉煌的晚年。她们两人的一生，是贯穿《一弦琴》全书的主线。

  所以，当苗的第二个爱徒雅美出现时，其实雅美明明才是那个横刀夺爱，毁掉苗与兰子师徒关系的“小三”。但是，雅美的品性和才华太过美好，她更是唯一一个真正理解一弦琴背后的孤寂与悲伤灵魂的徒弟。以至于苗将全部的厚望与信任寄托在这个后来居上的爱徒之上，更是将绝世之作《渔火》独自传授给雅美一人。在苗的心中，才华横溢而善良的雅美才是一弦琴真正的继承人。只可惜，在骄傲的士族时代，一弦琴的高贵与士族的身份挂钩，苗与雅美都心知肚明，贫民出身、孤身一人的雅美根本无法与背景雄厚的士族之家抗衡，绝无可能成为这琴塾的继承人。这只曲子的传授，只代表了苗一厢情愿的心愿，以及她对一弦琴灵魂的坚持。

  可是，令我感到不可置信的事，在五六十年之后，苗与一弦琴的盛世早已成为故去的传说。而将一弦琴重新发扬光大的，却是那性格孤僻，对已故师傅怀着满腔怒火的老太婆兰子。在故事的后半段，当兰子艰难而倔强地重拾一弦琴，并最终将其发扬光大成为文化遗产的奋斗的十年历史里，雅美竟然一次都没有出现在故事中。这个被苗与读者们寄予厚望的年轻有为的徒弟，是后世唯一一个知晓绝世名曲《渔火》真正面目的传人，她目睹了师傅用全身的热情在她面前倾情演奏这一首寄托了她少女时代全部梦想与回忆的曲子。可是，这样的雅美，在兰子对着苗遗留的琴谱胡乱猜测，将《渔火》一曲弹得面目全非，还被收录在文化遗产录音带中之际，竟然一次都没有再出现在故事里。

  我读到最后，感到不可思议，无法理喻。看着兰子最终成为一代宗师，如愿创立了华丽喧嚣的一弦琴奏法，而苗对一弦琴那孤寂深邃灵魂的解读，以及《渔火》一曲的辉煌，竟然就此失传于世间。真是感到遗憾而痛彻心扉。

  可是，也正是这让人耿耿于怀的遗憾，成就了《一弦琴》。

  我总感到无法释怀宫尾登美子为何不肯交代雅美的命运。也许，她在连年的战乱中死去。也许，平民出身的她，被贫穷与家事缠身，终归放弃了弹奏一弦琴。也许，她的谦虚、善良甚至自卑，让她从没有勇气出现在老年出名的兰子面前，弹奏师傅的真传与她对峙。

  想来想去，我忽然意识到——无论是哪一种可能。在这个故事里，真正如苗一样，日夜坚持弹奏，将灵魂献于此琴，并让其发扬光大于世间的——也唯有兰子而已。

  而兰子与苗的共同之处，便是出身士族，同样有着骄傲、坚韧、决不妥协的品性。这一点，也是作者反复在文中暗示的。而对于雅美，除了写她出身贫寒，却仍想习琴之外，作者再没有花过任何笔触描述她不懈的坚持。反倒是通过一件小事，描写雅美性格柔顺谦卑，凡事忍让的细节。雅美为了探望沦落艺伎的同门好友，背着一弦琴来到艺伎馆想为旧友最后弹奏一首告别之曲。可不想，艺伎们看到一弦琴感到好奇，纷纷抢来雅美的琴试弹，有聪明的艺伎更是自己悟出一二，导致艺伎馆中也开始弹奏不三不四的一弦琴之曲。而这绝对与一弦琴高贵清雅，绝不流落谄媚酒客之地的精神背道而驰。这样的事情，如果是兰子或者苗，都绝对不会容忍发生。尤其是骄傲的兰子，简直可以想象她满面怒容拒绝让艺伎抢走自己的一弦琴随意把玩。然而，善良的雅美却无力制止，这大概也侧面反应了她性格中过于妥协的一面。

  所以，我个人感觉，《一弦琴》果然还是一部默默夸赞士族之精神的小说。哪怕苗和兰子如何风格各异，如何厌恶对方，可是她们都有着共同的骄傲和毫不妥协的坚持。在作者眼中，也只有这样的品格，才配得上传承高雅的一弦琴吧。

  我只能不置可否，并默默为身为平民，所以“不知为何”就继承不到士族那坚韧精神与美好命运的雅美同学感到深深的同情。

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• 命运却何其相似

  作者：交换机 发布时间：2014-10-23 16:58:16

  土佐是宫尾登美子的故乡。一弦琴是土佐的文化符号，更是一种人文精神。在土佐这片土地上生活的人们，不管身份高低贵贱，对美的事物和人的尊严有执著的追求。故事中的苗、美代、兰子、雅美和那几百个不知名的琴塾女孩，她们的家境、身世各不相同，却有共同的追求。即便是社会地位和身份相似的苗和兰子，虽然一个谦和内敛，一个孤傲自满，但对自己的追求都同样执著。一弦琴是这种精神的象征，或许正是这种东西激发了宫尾登美子的创作热情。

  　　作为一种文化符号，“一弦琴”的内涵是一篇读后感说不尽的。

  　　有幸与《一弦琴》相遇的读者，也许会为曾经辉煌灿烂的传统文化在现代化的进程中逐渐衰落而扼腕叹息；或者突然发现一个优秀的民族之所以自强不息，或许和这个民族中优秀的女性有关，于是进入人类文化学的深入思考……

  　　面对《一弦琴》，尽管各不相同的人生阅历会导致阅读体验千姿百态，但有一点可能是共同的——读完最后一页，你会感叹命运的神奇。生于两个不同时代的女子苗和兰子，彼此相距近半个世纪，性格截然不同，命运却何其相似。就像两片树叶，她们如此相似，却又那么不同。

  　　

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• 一弦一柱思华年

  作者：Jasmine_长乐 发布时间：2016-03-09 08:44:19

  标题引用了李商隐的《锦瑟》，诗中的琴是有很多弦的瑟，而这本书里贯穿全文的乐器却只有一条弦。

        一弦琴，原本是从中国传入日本，原本是属于武士的乐器，曾在幕末志士中流行，后来学习一弦琴的女性越来越多，书中的两个主人公就是学习一弦琴的女性。随着时代的变迁，一弦琴的知名度越来越弱，流行地区早已从京都、大坂地区转移到了土佐，如今已经成为日本的一门传统技艺。因为只有一条弦，所以演奏时需要身心投入，而不同的演奏者会有不同的风格，演奏时会表现出演奏者的内心。

  <图片1>

        关于作者宫尾登美子，是我比较喜欢的日本作家。她的题材大多以日本传统文化和日本女性为主，笔风有女性的细腻。这跟她的出身有关，因为她出生于一个艺伎中介所家庭（后来宫尾曾根据父母的爱情故事为原型写出了《棹》），但又很早就脱离了这个家庭。知道这位作家是因为很多NHK大河剧的原作都是由她写的，比如《笃姬》、《义经》。而《一弦琴》这个故事的名字一开始就吸引了我，因为自己也是学过琴的，对东亚的传统艺术也颇有兴趣。在豆瓣试读后，发现这是个跨越幕末到维新的女性故事，而自己也一直关注幕末到维新的女性发展史，才决定读这本书。

         本书讲的是一弦琴在从幕末到昭和这一百多年的时间里，与两位女性的故事。同一部琴，在两代女性里，异曲同工。因为是一部长篇小说，涉及的人物很多，在这里着重分析两位主人公。

          第一个主人公，泽村苗，出生在幕末时期一个士族家庭，在五岁的时候被一弦琴的琴声所感动到哭，从此就与一弦琴结缘，拜了几个影响她一生的师父。后来因为师父有伯去世后情感上得到挫折、再加上嫁到了一个严苛的婆家，一度把一弦琴抛弃，直到再嫁到市桥家，发现自己无法割舍一弦琴为止。就在暮年，她办起了市桥塾，专门教授女子一弦琴，从此桃李满天下，把土佐一弦琴发扬光大。<图片2>

        而第二个主人公，岳田兰子，则与师父苗不一样。她出生在明治时期一个士族家庭，那时候士族已经没落了，但是仍有发家致富者，所以兰子是属于富家千金。因为是千金，再加上祖母的影响，所以从小就学了很多才艺。八岁的时候去学一弦琴，第一次听到一弦琴的声音，觉得像“蚕丝缠在一起的声音”，这让苗很意外。兰子是个爱表现自己优秀的人，所以一直朝着市桥塾的继承人这一目标努力，内心甚至对师父苗发起挑战，直至发现自己并不是继承人。因为这个打击，一度停下了一弦琴的练习，直至二战后，暮年的她决定重拾一弦琴，开琴塾，在电台演奏一弦琴并录音，推广一弦琴。这似乎在走师父苗的老路，其实不然，她最终如愿以偿超越了师父，不仅活得比师父长，而且并没有走领养孩子的路（苗和兰子终生无子，苗在五十二岁时领养了女儿稻子），甚至获得了比师父更高的成就，让自己的一弦琴成为日本的文化财产（相当于非遗），自己也成了“人间国宝”（相当于中国的非遗传承人）。

        纵观两个主人公，有很多异同点。

        其一，两个主人公的童年都是由祖母陪伴的。苗的祖母是独当一面的袖夫人，而兰子的祖母桂子因为曾经服侍过藩主的家室，所以跟袖夫人一样也是独当一面，但她多了一种贵族的傲气。不过虽然都是祖母养大的，但苗和兰子却形成了不同的性格。苗学会了隐忍，兰子学会了张显自己的优势。这与家风有关，苗的娘家泽村家虽然不属于位高的士族家庭，但家风清廉；兰子的娘家岳田家是比较高层的士族家庭（这跟祖母的侍奉藩国的经历有关），而且父亲是富甲一方的商人。所以师徒二人小时候第一次听一弦琴的感觉也是不一样的，出身较低、生活朴素的苗听出了演奏者的悲凉内心，所以哭了；出身名门、不食人间疾苦的兰子却只听到了“蚕丝缠绕的声音”，这也决定了两者这一生演奏一弦琴、为人的不同心态。

        其二，两个主人公一度停止了一弦琴的练习，但在暮年又重新拾回了一弦琴，并桃李满天下。不同的是停止练习的原因。苗是因为影响其最深的师父有伯去世后，得知师父侍女跟师父有染并怀了师父的孩子，情感上受到了冲击。苗一直是仰慕着师父的，然而师父去世了，再加上这个震惊的秘密，让苗受到了打击。之后苗嫁到了一个严苛到不许媳妇练习琴艺的婆家，一度与一弦琴隔绝。第一任丈夫去世后的数年，她已无生活的意义，直至再嫁到市桥家，才决定拾回一弦琴，找回人生意义。而兰子是因为得知市桥塾的继承人不是她而停止练习一弦琴的。兰子可以说是个野心勃勃的人，为了成为师父的继承人，不惜刁难师父最喜爱的弟子雅美致其被逐出师门，再加上对大师父（也就是苗的第二任丈夫）的暗生情愫，这让苗感到了威胁。所以苗才领养了女儿，并打算用余生把女儿养育成她的继承人。不过，多年后这些恩恩怨怨早已消失，苗的养女稻子并没有继承了母亲的琴艺，但她仍热衷于一弦琴的推广，找到了年老的兰子。而兰子也借此机会，如愿以偿地超越了师父。

        师徒二人虽然有过过节，但是人生结局都是完美的。苗在丈夫去世后就关了琴塾，用余生把稻子养育成优秀的女性，等到稻子成家立业后才安然离世。多年后，兰子带着“人间国宝”的名声，如愿以偿地超越了师父，安详地追随师父而去。

        苗在市桥塾当师父时，一般面无表情，给人一种冷峻的感觉。而多年后兰子当师父时也是如此。这不仅仅是因为一弦琴是一种“高冷”的艺术，还因为两人有相似的人生经历，一度停艺、时代与家道的变迁、丈夫早逝、腹下无子，都让两人都把内心的悲戚藏得很深，以至于给徒弟一种不善于表露情感的感觉，功成名就后仍是如此，正如晚年兰子提的诗句：沉寂岩边无名草，岂知今日有荣光。但是当在自己的琴塾教琴艺、演奏一弦琴时，少女时学琴的画面历历在目。正如题目所言，一弦一柱，思韶华，空悲切。

         无论处于哪个时代，无论处于哪个地方，传承一个文化、手艺，都会影响传承者的一生，而传承者也会影响文化。如果苗和兰子的一生划分为“传”和“承”两个部分，那么她们的人生高峰其实都在办琴塾之后“承”的那个部分。这本书其实会给传承者很大的启发。

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